Camera Raw/Photoshop數碼攝影後期從入門到精通

袁崢，從事攝影工作近20年，多個平臺簽約攝影師，熟練掌握Photoshop和達芬奇等軟件，精通風光、產品等多品類攝影，能精準把控攝影作品的光影、構圖與色彩，並根據拍攝主題打造獨特視覺風格。

第 1章 攝影後期處理基礎

1.1　照片後期處理的3個基本要求　010

1.1.1　通透、細節完整　010

1.1.2　影調層次豐富　011

1.1.3　影調過渡平滑　011

1.2　常用照片格式　012

1.2.1　JPEG：兼具顯示與存儲優勢　012

1.2.2　RAW：未經壓縮的原始數據　013

1.2.3　XMP：記錄修圖過程　016

1.2.4　DNG：Adobe推出的RAW　017

1.2.5　PSD：工程文件格式　017

1.2.6　TIFF：印刷通用格式　018

1.3　後期修圖的第 一步　019

第　2章 ACR全方位操作解析與修圖技巧

2.1　ACR基本操作技巧　022

2.1.1　ACR的界面布局與功能　022

2.1.2　在ACR中打開不同格式的照片　023

2.2　照片明暗的基本調整　028

2.2.1　曝光：確定照片整體明暗　028

2.2.2　高光與陰影：控制亮部與暗部層次　029

2.2.3　白色與黑色：確保高光與暗部不溢出　029

2.2.4　對比度：控制照片通透度　030

2.2.5　整體協調：再次調整畫面　031

2.3　校正照片色彩　031

2.3.1　白平衡：校準照片色彩　031

2.3.2　飽和度：控制照片色彩濃郁度　032

2.3.3　自然飽和度：控制照片色彩鮮艷度　033

2.4　強化照片質感　034

2.4.1　去除薄霧：讓灰蒙蒙的照片更通透　034

2.4.2　清晰度：強化景物輪廓　034

2.4.3　紋理：強化像素銳度　035

2.4.4　暈影：為畫面添加暗角，聚攏視線　036

2.4.5　顆粒：修復斷層或改變質感　036

2.5　ACR中的照片調色　037

2.5.1　點曲線：與PS的曲線一脈相承　037

2.5.2　參數曲線：量化曲線的調整幅度　038

2.5.3　混色器：超級強大的調色工具　039

2.5.4　點顏色：方便好用的選色與調色功能　040

2.5.5　顏色分級　041

2.6　照片畫質優化　043

2.6.1　銳化處理：強化照片細節　043

2.6.2　蒙版：限定銳化區域　044

2.6.3　顏色：消除彩色噪點　046

2.6.4　明亮度：消除單色噪點　046

2.6.5　減少雜色：AI完美降噪　047

2.7　借助鏡頭校正優化畫面　048

2.7.1　刪除色差：修復高反差邊緣的彩邊　048

2.7.2　手動刪除過於明顯的彩邊　049

2.7.3　根據實際情況確定暗角的狀態　050

2.8　AI虛化效果的制作　051

2.8.1　AI虛化背景：突出主體人物　051

2.8.2　AI光斑：模擬不同鏡頭的散景效果　052

2.8.3　AI焦距範圍：調整照片模糊的位置　052

2.8.4　AI調整失敗的原因及解決方案　053

2.9　校正照片的透視變形　054

2.9.1　使用Upright的自動功能校正畫面　054

2.9.2　通過建立參考線完美校正畫面　054

2.9.3　案例實戰：校正變形的窗戶　055

2.10　校準：快速統一畫面色調　056

第3章　攝影後期的核心：局部調整

3.1　ACR蒙版與照片局部調整　059

3.1.1　認識ACR的蒙版功能　059

3.1.2　借助ACR的蒙版畫筆壓暗局部　059

3.1.3　借助新蒙版畫筆壓暗局部　060

3.1.4　借助“徑向漸變”制作光照效果　061

3.1.5　借助“線性漸變”調整局部　062

3.1.6　協調畫面並修復瑕疵　063

3.2　PS調整與照片局部調整　064

3.2.1　認識蒙版與調整圖層　064

3.2.2　借助選區+蒙版調整局部明暗　066

3.2.3　調整圖層：攝影修片的主要手段　067

3.2.4　用黑蒙版進行局部調整　068

3.2.5　設置“前景色”，用畫筆調明暗　068

3.2.6　創建“曲線”調整圖層提亮局部　069

3.2.7　在PS中對比調整前後的效果　070

3.3　用“減淡工具”與“加深工具”對照片進行局部調整　071

3.3.1　認識“減淡工具”與“加深工具”　071

3.3.2　利用“減淡工具”提亮光照區域　072

3.3.3　利用“加深工具”修復局部亂光（1）　072

3.3.4　利用“加深工具”修復局部亂光（2）　073

3.3.5　利用S形曲線強化照片通透感　074

第4章　照片影調與調色的核心理論

4.1　照片明暗處理的理論與思路　076

4.1.1　線條與立體感　076

4.1.2　線條、影調與立體感　076

4.1.3　現實中的影調面　077

4.1.4　不同光場景的影調重塑　078

4.2　照片色彩處理的理論與思路　082

4.2.1　“色不過三”與主色調　082

4.2.2　單色配色與無彩色　083

4.2.3　雙色配色的畫面控制　084

4.2.4　三色配色的畫面控制　084

4.2.5　如何確定主色調　085

4.2.6　光色混合問題的處理　086

4.2.7　高光色調要暖　087

4.2.8　暗部色調要冷　088

第5章　風光攝影後期思路與實戰

5.1　一般風光照片的後期流程　090

5.1.1　優化影調層次　090

5.1.2　提升通透度　092

5.1.3　確定主色調　093

5.1.4　重塑光影　093

5.1.5　統一色調　098

5.1.6　通透度最終提升　099

5.1.7　照片輸出設置　101

5.2　高反差風光照片後期實戰　102

5.3　低反差風光照片後期實戰　111

第6章　人像攝影後期全流程實戰

6.1　人像面部基本審美知識　122

6.1.1　三庭五眼　122

6.1.2　面部精修的重要性　124

6.1.3　面部重點位置的名稱　125

6.2　修復瑕疵的4種主要工具　126

6.2.1　汙點修復畫筆工具　127

6.2.2　修復畫筆工具　128

6.2.3　修補工具　129

6.2.4　仿制圖章工具　131

6.3　用遮擋法修復瑕疵　132

6.4　三大磨皮技巧　136

6.4.1　雙曲線磨皮　136

6.4.2　中性灰磨皮　145

6.4.3　高低頻磨皮　149

6.5　統一膚色的技巧　152

第7章　人文與街拍攝影後期思路與流程

7.1　人文與街拍類後期的要點　156

7.1.1　突出故事情節　156

7.1.2　降低飽和度　156

7.1.3　使後期技術與內容協調　156

7.2　打造黑白人文照片畫面　157

7.3　街拍組照的後期思路與流程　163

第8章　建築攝影後期思路與實戰

8.1　建築外景的後期要點　168

8.1.1　影調與通透度的基礎調整　168

8.1.2　校正建築透視變形　170

8.1.3　通過高反差銳化強化質感　171

8.1.4　通過USM特殊操作強化質感　173

8.2　建築內景商業級後期　174

8.2.1　照片HDR合成與基本調整　175

8.2.2　通過合成解決局部影調問題　179

8.2.3　修復畫面瑕疵　181

8.2.4　雙曲線調整：讓畫面更幹凈　182

8.2.5　制作漸變，過渡不平整的墻面　185

8.2.6　統一畫面色調　192

8.2.7　輸出前的調整及設定　193

第9章　花卉攝影後期思路與實戰

9.1　花卉照片的二次構圖要點　197

9.1.1　讓主體位於構圖點上　197

9.1.2　封閉變開放，提升沖擊力　198

9.1.3　裁掉“無聊”區域，提升畫面緊湊度　199

9.1.4　居中式構圖　200

9.2　利用AI+曲線蒙版制作黑背景花卉照片　201

9.3　多重曝光效果的制作　204

9.4　利用AI進一步虛化背景　207

第　10章 提升表現力的流行技法

10.1　HDR合成，呈現豐富細節　213

10.1.1　認識照片的寬容度與動態範圍　213

10.1.2　手動HDR合成操作　213

10.1.3　自動HDR合成操作　214

10.1.4　“消除重影”功能的用途　215

10.1.5　拍攝HDR素材是否必須用三腳架　216

10.2　全景接片，獲得超廣視角　216

10.2.1　拍攝接片素材的要點　216

10.2.2　球面、圓柱與透視3種接片模式　217

10.2.3　“邊界變形”功能的用途　218

10.2.4　“自動裁剪”功能的用途　219

10.2.5　“應用自動設置”功能的用途　220

10.3　三大堆棧模式的原理與應用　220

10.3.1　最大值堆棧　220

10.3.2　平均值堆棧的原理與實戰　223

10.3.3　中間值堆棧的原理與實戰　223

10.3.4　多種堆棧模式的綜合應用　224

第　11章 攝影後期高級思路與經驗

11.1　先學理論原理，再練後期技巧　226

11.2　努力提高審美能力　226

11.3　修片與合成的邏輯要通暢　227

11.4　攝影後期“七戒”　228

11.4.1　戒“平”　228

11.4.2　戒“元素亂”　228

11.4.3　戒“影調亂”　229

11.4.4　戒“臟”　230

11.4.5　戒“膩”　230

11.4.6　戒“銳化過度”　231

11.4.7　戒“降噪過度”　231