動畫導論:美學與實務

張晏榕

買這商品的人也買了...

相關主題

商品描述

 

<內容簡介>

什麼是動畫?動畫和電影有什麼千絲萬縷的關聯?動畫故事及角色形式有什麼軌跡可循?視覺設計有什麼原則和規律?製作方法又有什麼驚奇之處?
本書廣談動畫發展、理論、故事情節、美學設計原則、製作技術、產業概論等,並實地取經動畫導演、動畫藝術家與專業技術人員等,讓我們一同進入令人驚嘆連連的動畫世界。

 

<本書特色>

世界動畫發展東西兼具,大事年表更幫助融會貫通。
行文提及作品適時搭配圖片,提升興趣並加深印象。
作者融合既有理論及觀察體悟提出看法,見解精闢。
特別介紹故事情節及動畫美學,開始之前扎實根基。
訪談學界、業界專業人士,一窺創作祕辛極具啟發。
將複雜概念抽絲剝繭轉化為圖表呈現,清晰又易懂。
部分章節右頁設有小人圖片,快翻即成趣味小動畫。
各章後附有延伸思考及延伸閱讀書目,學習再加值。
另附線上欣賞QR code、影展介紹、參考書目資訊。

<章節目錄>

Part 1 美學與概念

Chapter 1 動畫起源與發展
1.1 早期動畫裝置與動態影像起源
1.2 美國與加拿大動畫的發展
1.3 歐洲動畫的發展
1.4 日本動畫的發展
1.5 華語地區動畫的發展

Chapter 2 動畫理論與美學
2.1 什麼是動畫?
2.2 動畫與其他領域的關聯及應用
2.3 動畫理論模型與美學趨向

Chapter 3 故事
3.1 故事的定義與形式
3.2 發掘與構思故事的主旨
3.3 起始事件
3.4 故事的中心:造成危機的衝突和阻礙
3.5 類型與情節
3.6 結構
3.7 角色
3.8 觀點與作者
3.9 時間軸

Chapter 4 影音風格
4.1 視覺設計的美學原則
4.2 寫實、抽象、符號、誇張
4.3 動畫原則
4.4 動畫語彙
4.5 聲音

Part 2 製作與產業

Chapter 5 動畫技術與產業
5.1 動畫技術與媒材
5.2 動畫藝術與產業
5.3 動畫影像內容產業在臺灣發展的狀況
5.4 特效產業與動畫應用服務的產業狀況
5.5 動畫導演
5.6 動畫製片
5.7 動畫製作的分工與流程
5.8 動畫教育

Chapter 6 平面線條動畫
6.1 做好基本功,進入職場前盡情創作:訪談王登鈺
6.2 堅持理想,為夢奮力一搏:訪談張永昌(肯特)
6.3 走出去,培養觀察力:訪談蔡至維

Chapter 7 剪貼動畫
7.1 為創作帶入經驗與情感:訪談吳德淳
7.2 不同領域的化學變化:訪談謝文明

Chapter 8 停格動畫
8.1 偶動畫的情感嫁接:訪談呂文忠
8.2 在有限經費下靠經驗解決比例問題:訪談華文慶
8.3 「你到底要說什麼?」:訪談劉邦耀

Chapter 9 顏料與材質動畫
9.1 沙畫之所以迷人,在於它留不住:訪談邱禹鳳
9.2 著迷於油彩動畫的創作世界:訪談謝珮雯

Chapter 10 3D電腦動畫
10.1 商業創作與藝術創作的抉擇:訪談史明輝
10.2 從事動畫或媒體的人,負有社會責任:訪談邱立偉
10.3 建立自己的不可取代性:訪談蔡旭晟
10.4 行銷才是王道:訪談姚孟超與蘇俊旭(冉色斯)

Chapter 11 特效與動態圖像
11.1 從興趣到專業的心路歷程:訪談全明遠
11.2 由虛擬角色走向與實景的融合:訪談林世勇
11.3 具有邏輯思維,才能快速解決特效製作的問題:訪談黃竣詳
11.4 戲台上的名角‧影片中的名將:訪談王浩帆
11.5 分工合作是成功的關鍵:訪談劉耕名

Appendix
本書提及作品欣賞QR code
影展介紹
參考文獻
圖源資料
大事年表