遊戲美術設計（普通高等教育藝術設計類“十三五”規劃教材· 數媒/動畫專業） 游戏美术设计（普通高等教育艺术设计类“十三五”规划教材· 数媒/动画专业）

前言
第1章  遊戲概論
  1.1 遊戲的定義
    1.1.1 遊戲是什麼
    1.1.2 遊戲性
  1.2 遊戲發展史
    1.2.1 遊戲硬件的發展
    1.2.2 遊戲美術的發展
  1.3 遊戲的分類
    1.3.1 按遊戲載體分類
    1.3.2 按遊戲玩法分類
    1.3.3 按遊戲客戶端屬性分類
  1.4 遊戲引擎
    1.4.1 定義
    1.4.2 工作原理
    1.4.3 誕生與發展
    1.4.4 功能
  1.5 遊戲開發分工
    1.5.1 遊戲製作人
    1.5.2 遊戲策劃
    1.5.3 遊戲美術
    1.5.4 遊戲程序
    1.5.5 遊戲聲音
    1.5.6 遊戲宣發與運營

第2章  遊戲美術設計思維
  2.1 遊戲美術設計與策劃
  2.2 遊戲美術設計與世界觀設定
    2.2.1 世界觀的定義
    2.2.2 世界觀的構建方法
    2.2.3 世界觀題材與美術風格
  2.3 遊戲美術分工
    2.3.1 前期策劃與設計
    2.3.2 中期製作
    2.3.3 後期應用與優化
  2.4 遊戲的視覺中心設計
    2.4.1 視覺中心的定義
    2.4.2 視覺中心設計與遊戲性
    2.4.3 視覺中心的動態創意

第3章  數字繪畫基礎
  3.1 常用軟件與手寫板
    3.1.1 常用的數字繪畫軟件
    3.1.2 數碼板
  3.2 Photoshop數字繪畫常用工具
    3.2.1 畫筆工具
    3.2.2 豐富畫筆資源
    3.2.3 自定義畫筆工具
    3.2.4 橡皮工具
    3.2.5 套索工具
    3.2.6 塗抹工具
    3.2.7 自定義塗抹筆刷

    3.2.8 漸變工具
    3.2.9 工具疊加效果
  3.3 Photoshop數字繪畫圖層與調色
    3.3.1 圖層基本功能
    3.3.2 圖層效果
    3.3.3 調整圖層
    3.3.4 圖層蒙版

第4章  遊戲角色設計
  4.1 遊戲角色設計基礎
    4.1.1 人體比例
    4.1.2 骨骼與肌肉
    4.1.3 人物動態
  4.2 遊戲角色設計概論
    4.2.1 角色背景設定
    4.2.2 角色原畫類型與規範
    4.2.3 角色形象設計與表現
    4.2.4 動作與表情
    4.2.5 角色的色彩設計
    4.2.6 質感與細節
    4.2.7 系列化與家族化
  4.3 遊戲角色設計實例解析
    4.3.1 厚塗法繪畫訓練
    4.3.2 怪物類角色創作
    4.3.3 卡通類角色創作

第5章  遊戲場景設計
  5.1 遊戲場景設計基礎
    5.1.1 構圖
    5.1.2 透視
    5.1.3 空間層次
  5.2 遊戲場景設計概論
    5.2.1 世界觀與場景美術風格
    5.2.2 場景原畫類型與規範
  5.3 場景設計實例解析
    5.3.1 篩選構圖進行深入
    5.3.2 透視構圖與細化深入
    5.3.3 場景色彩厚塗法

第6章  三維遊戲美術製作
  6.1 三維遊戲美術製作概述
    6.1.1 美術資源與硬件限制
    6.1.2 模塊化與元件化
    6.1.3 製作流程、特點與規範
  6.2 三維遊戲場景製作實例講解
    6.2.1 場景製作分析
    6.2.2 草稿模型製作
    6.2.3 模型組件的深入
    6.2.4 拆分UV
    6.2.5 總場景組合
    6.2.6 貼圖製作
    6.2.7 三維效果表現
作者簡介